La Mouette — Cyril Teste (coll. MXM) d’après Tchekhov

Tchekhov plus que jamais

C’est une libre adaptation de la pièce la plus personnelle et la plus auto­biographique de Tchekhov. En l’inscrivant dans l’air du temps, Cyril Teste la rend à la fois plus intemporelle et plus universelle. Après Nobody et Festen, spectacles présentés au Grand T, on retrouve la patte du metteur en scène qui scrute le moindre regard de ses comédiens sur scène et en coulisses. Se focalisant sur la relation mère-fils avec un grand clin d’œil à Œdipe, Cyril Teste nous revient une fois de plus avec une vision différente et nouvelle d’une pièce du patrimoine. Si on est bluffé par la technique et la performance des interprètes, on se dit une fois encore que tout ce dispositif est au service du texte et du spectacle. Tchekhov encore et toujours, grâce à Cyril Teste !

Patrick Thibault
Crédit photos : © Simon Gosselin

Le choc des images

Une histoire de destins (et d'amours !) contrariés. Ce n'est pas très original. Pourtant, à la fin du XIXe, Tchekhov surprend avec La Mouette en évoquant le statut de l'artiste et de l'art, en croisant “vedettes” de la scène ou des salons littéraires et anonymes qui voudraient bien… Comment faire de cette “vieille” histoire, un spectacle d'aujourd'hui ? Demandez à Cyril Teste. Cette (très) libre adaptation s'appuie sur une traduction d'Olivier Cadiot. Pour le reste, Teste transforme le plateau en laboratoire ou en studio, s'attachant à mettre en image, plus que les personnages, les méandres de leurs personnalités. Ajoutant au poids des mots, le choc des… pour mieux analyser, par exemple, les relations entre une mère et son fils. Du grand art. On peut même penser que Tchekhov aurait aimé cette interprétation.

Vincent Braud